第一章 “红色经典”的革命电影思潮（13）

    四   “红色经典”的文化反思

    “人是万物的尺度，是存在的事物存在的尺度，也是不存在的事物不存在的尺度”，这是西方经典的普罗塔哥拉命题。在中国当代文艺发轫初期，所有的电影艺术只有一个标准，那就是“阶级斗争”。文艺是为人民服务的，“政治标准第一，艺术标准第二”，人本身的主体性“标准”荡然无存。“红色经典”顺应了历史潮流，塑造了一些政治思想情感饱满的人物形象，但他们无一不都是“高、大、全”的“神话英雄”，是“理念”的化身。而今天在电影管理体制内，一些人依然残存着“文革”意识，各种规定和限制依然制约着电影艺术本身的发展，制约着艺术家的艺术情感，也扼杀了多元时代审美的丰富性和多元性，因此，对 “前十七年”及“文革”的电影文艺思潮进行反思，依然有着积极的现实意义。

    首先，对电影领域里的““思想一元化” 的反思。建国初期，国家设立了专门的电影管理机构──电影事业管理局，归口由中宣部领导，“电影局”负责颁布各种规范电影业活动的政策规章，在全面控制电影业方面“建立了经常性的制度”[4]，以保证电影业完全按照**的意志活动。“电影局”根据政治宣传的需要来制订电影摄制计划，再将摄制任务分配给各电影厂，由电影厂分配给编剧导演。“电影局”同时也操控电影的发行和放映。“电影局”还经常下达“政治任务”，如为国庆周年纪念制作献礼片，为庆祝“十月革命周年”举办“苏联电影周”，安排对重大革命历史题材、领袖出现的场面的内容审查等等[5]。同时，政府早在大规模的私营工商业“社会主义改造”之前，就在1952年1月取缔了私营影业。这是因为集权政府对“公共领域”高度恐惧[6]，以至于无法容忍任何任何不受政治权力全面直接控制的活动。中国电影体制建立，而把电影纳入了意识形态领域，电影成了政党的宣传喉舌，将电影作为艺术的东西变成了政治的东西。如果说，在战争年代，甚至建国后为了配合夺取政权、巩固政权需