。他的照片似乎让人觉得，弗里德兰德不经选择地就把他眼前的世界塞进他的取景框，在这些照片中根本看不到摄影家本人的明确的选择标准。从传统的摄影价值标准来看，他的照片显然已经越出了通常的审美经验范围。

    但是，也许正是这种从传统审美习惯的逸脱才是弗里德兰德对摄影史的贡献。弗里德兰德把眼前的景物作为一个有机的整体加以把握，他以一种包容力很强的视角吸纳眼前的所有事物，使进入他的画面的所有事物都获得一种一视同仁的关注与表现其自身的可能性。这显示出他对待现实的一种特殊态度。他企图证明，都市的人工风景也是一种值得获得与自然风景同样的殷切关注与玩味的对象。他欲从存在于都市中的人与物的存在来把握人与社会、人与自然（更高意义上的自然，包含了自然与都市的自然）的关系。摄影家把自己的镜头移向这样的一种风景，使其具有与传统审美意义上的自然美相等的地位。弗里德兰德的照片中的所有事物都具有自己在现实中的独立存在价值，任何事物都不会放弃展示自己的存在价值的努力。在这里，所有事物都以自己特有的方式迫不及待地表现自己，不避丑陋地跳将出来，急切地展示自己的存在。这些景物相互关联、相互排斥却又相互掩护、相互声援、相互强调自己的存在却又不可避免地成为对方存在的背景，由此形成一个意义丰富的现实构造。都市的所有景物因了弗里德兰德的关注而获得了生命，而都市也因此获得一种连续丰富的展开。他树立了一种不以人为的美感营造取胜，而以照片中的世界本身的魅力（包括混沌的魅力）来取胜的摄影审美标准。

    现代都市的本质是一种零乱与秩序并存的关系，而这在弗里德兰德的照片中又一次得到了确认。通过他的照片，人们还发现，都市原来是一个由无数细节构成的物质空间。他的都市影像首先是诘问摄影本身的问题。即什么是摄影的表现？然后，他又以自己的都市影像给都市的审美提出了一个新的问题，即什么是都市的美或者说什么是都市的丑？许多摄影家往往简单地以摩天楼为都市的形象标志，以为表现摩天楼就是表现了都市。但是，弗里德兰德却大煞风景地告诉他们，都市原来是这么一种看似无序却又有其内在逻辑的现实空间。他的迥异于他人对都市的认知的影像为认识现代都市的本质提供了供思辨的视觉素材。

    弗里德兰德不仅提出自己独具特色的都市风景影像，他进而将自己也织入这片风景之中，展开了一场关于都市与人、都市与自我之间的关系的影像诘问。他以**摄影的方式将自己与都市、与街头生活、与美国社会联系了起来。如此一来，**摄影就摆脱了只与摄影家个人发生关系的单薄与单调，从而具有了丰富的社会内容。