震动交替的技术，也就是所谓的双手强颤音。

    这里也很麻烦，需要很多的慢练才能达到均匀而有力度。

    看到这里在摆弄着摄像机的吉川明步只感到了一点。陆释晨是想方设法的在增添曲子的难度啊。

    “帕格尼尼真的该来看看。”莫扎特觉得看着陆释晨演奏之后，如果帕格尼尼也看了那首小提琴协奏曲也就能够完善了。

    即使后面能够看视频，但现场和视频中还是有一定差距的。

    演奏继续

    第三段时主旋律的声调再次回转，节奏变得更加摇摆。复杂变动的更加剧烈，左右手快速的跑动，将分散的音群通过快速的弹奏链接集中转向具有华彩性质的经过，双手的交替触键采用精致的非连音触键法，指尖细致飞快的触键，然后快速的离键。进行远距离音程的敏捷跳跃。

    这个技巧出现在双手大跳之后那里，虽然只有2个小节，但是这个地方仍然是钟之最难技术之一。

    很多人认为《钟》没什么好难的，盖因总共也只有四分钟，但李斯特这个家伙却是将许许多多高难度的技巧塞进去了，就好像现在这个超级快速的和弦群。

    要弹到没有错对于很多人几乎要六七百天的训练，右手不仅和弦要整齐准确，还要很快，这个快，这个高速度足以致命，再加上左手还有大跳在进行。

    所以就极端的难，就这短短的2个小节，难度就远远超过了《唐璜的回忆》，《彼得鲁斯卡》中任何一个小节的难度。

    忘了说，无论是李斯特的《唐璜的回忆》，抑或是是斯特拉文斯基的《皮得鲁斯卡》皆位列与世界十大最难演奏的钢琴曲中。

    “快速音群跑动、超快速和弦群、单手极大音程断奏、带旋律声部颤音，高速轮指等等，这些高度度技巧，露竟然把他们全部压缩到这几分钟的演奏里面。”莫扎特道：“不谈露将难度又提升了几个等级的现场演奏，仅仅凭曲谱，就足以成为世界上最难的曲目之一。”

    “和诺玛的回忆相比，是另一种曲风，但无论怎么说，都很难。”百里曾现场看过陆释晨诺玛的回忆的现场演奏。

    相比之下改编自歌剧的钢琴曲，是那种快，飞快！仿佛瓢泼大雨，加特林突突的疯狂，而后者因为是小提琴协奏曲改编，所以要用许许多多技巧演奏出层次感。

    录音棚中的众人开始小声交流，先是百里道：“进入了第三段，虽然目前还未完，但很明显超过了金恩和文瑞宇两人的演奏。”

    “要么璀璨，要么疯狂。”莫扎特这个回答是同意了百里的话。

    百里继续道：“之前看见国外休瑞网说中国没有纯技巧钢琴家的人，真是目光短浅，金恩将会遭受与他老师同样的经历，还真被黄叶楼言中了，第二个流落鱼。”

    “不会，释晨他不会是第二个谁。”朱郎道，旋即又抛出了另一个观点……(未完待续。)